Bu kitabın okuyucuları, hem Amerikan filmlerinde ve kültüründe psikiyatrinin yerine dair pek çok şey öğrenecekler hem de film izlemeye eşdeğer bir haz alacaklar.
- Dr. Arnold M. Cooper
The American Journal of Psychiatry, Editör Yardımcısı
The International Journal of Psycho-Analysis, Editör
Sinema, psikiyatri ve psikanaliz arasındaki aşk-nefret ilişkisi, şiddeti hiç azalmaksızın devam ediyor. Psikiyatri ve Sinema'nın ilkinden 20 yıl sonra yayımlanan bu yeni baskısında, Glen ve Krin Gabbard filmografilerine
İyi bir öykünüz olabilir, inanılmaz karakterler yaratmış, harika bir fikri müthiş bir sona taşımış olabilirsiniz ama karakterleriniz konuşamıyorsa elinizde sadece kötü bir senaryo var demektir. Elinizdeki kitap, günlük konuşma dilinden başlayarak, tüm senaryo türleri için etkin ve doğru diyaloglar yazmanın yollarını, sık düşülen hataları gösterip, kolay ulaşılabilecek örneklerle de destekleyerek yazılmış, hızlı ve pratik bir kılavuz niteliği taşıyor.
Daha önce ?Senaryoda Unutulmaz Karakterler Yaratmak" kitabını yayınladığımız senaryo danışmanı Linda Seger bu kitabında, odaklanmış ve özgün hikayeleri olan, büyük oyuncuların kendilerini göstermelerine imkan tanıyacak; seyirciye dokunup onları saran, belki de seyircilerin süreç içinde hayatlarını dönüştüren senaryo metinlerinin nasıl yazılacağı konusunda anahtar niteliğinde teknikler önermektedir...
İlham verici bu kitap, başlangıcından bu yana Sinema'yı şekillendiren en etkili fikirleri anlatıyor. Eğlenceli ve zekice hazırlanmış Sinemayı Değiştiren 100 Fikir, büyüleyici bir kaynak olmasının yanı sıra sinemanın tarihine özlü bir bakış sağlıyor.
Sinemayı Değiştiren 100 Fikir, sinemanın gelişimini kronolojik sırayla gösteriyor; fikirleri, yenilikçi kavramları, çekim tekniklerini, ekolleri, oyunculuk biçimlerini vb. ele alıyor. Gişe rekoru kıran filmlerden sanat filmlerine, sessiz sinemanın başyapıtları
Otuz yılı aşkın bir süredir birçok yönetmen, yapımcı ve şirkete senaryo danışmanlığı yapan ve senaryo alanında çok sayıda kitaba imza atan Linda Seger'in bu kitabı, bir senaryoda güçlü, çok boyutlu ve seyredildiğinde etkileyici karakterler yaratmanın tüm ipuçlarını sıralıyor...
Yeni Türk filmlerinin bize hayalet evleri anlattığını söylüyor Asuman Suner. Terk ettiğimiz, kimi zaman zorla boşalttırılmış, içinde hayaletlerin dolaştığı, tekinsiz, ürkütücü evler bunlar. Ama aynı zamanda bir türlü tam olarak geride bırakamadığımız, özlem duyduğumuz, karşısında çocuklaştığımız, döndüğümüzde eskisi gibi bulamadığımız, sürekli hayalini kurduğumuz evler...
İncelemenin merkezinde Türk sinemasının son dönemdeki belli başlı yapıtları, örneğin Masumiyet, Mayıs Sıkıntısı, Tabutta Rövaş
Henüz on yıllık bir geçmişe dahi sahip olmayan video çeken DSLR/HDSLR kameralar, sinema sanatının yaygınlaşması ve zenginleşmesine büyük katkı yapmaktadır. DSLR kameralar, profesyonel film kameralarına ve objektif setlerine ulaşma ihtimalleri hiçbir zaman bulunmayan amatör, yarı-profesyonel hatta profesyonel binlerce film yapımcısına, sinema sanatçısına, öğrencilere ve sinema meraklılarına sinematografik kompozisyonlarla kendi filmlerini yapmanın yolunu açmıştır. Bir film kamerasından beklenen değiştirebili
Cagney stüdyolarının prestijli filmlerinden, Clerks ve The Blair Witch Project gibi düşük bütçeli kült filmlere, Amerikan bağımsız sineması en özgün filmlerden bazılarını üretmiştir. Kitap kapsamlı bir giriş metni olarak, anahtar roldeki filmler, film yapımcıları ve film şirketleri üzerinden, yirmili yıllardan günümüze gelişen, bağımsız sinemayı şekillendiren etkenleri inceliyor.
Özellikle, ana akım Hollywood ve bağımsız sinema arasındaki karmaşık ve dinamik ilişkileri incelerken kurumsal, endüstüriyel ve
Binlerce yıl öncesinden bugüne taşıdığımız insanlık mirasımız şimdiki zamanımızı inşa ederken, diğer yandan geleceğimizin kurgulanmasında önemli bir belirleyen olarak karşımıza çıkmaktadır. Toplumsal yapı ve yaşantılar içinde çoğu zaman bilinçli bir farkındalıkla algılamadığımız toplumsal belleğin izi ve etkileri, bireyin özgürlük arayışlarının, bilinçlenmesinin ve toplumsallaşmanın karşısında kimi zaman bir olanak, bazen de bir tehdit ve tehlike olarak duruyor. Toplumsal yaşantı içinde öteki ile olan ilişk
Kracauer'in Film Teorisi, alanın kanonik metinlerinden biri. 1960'larda yayımlanan kitabın temelleri esasen daha erken bir tarihte, Kracauer'in film estetiği üzerine kitabı için aldığı notlarla 1940'larda atılıyor. Film Teorisi yazarın daha önce yayımladığımız iki kitabı arasında, bir çağın tarihsel süreçte tuttuğu yer, o çağın kendisi hakkındaki yargılarından ziyade yalın ve yüzeysel dışavurumlarının analiziyle daha isabetle belirlenebilir diyen Kitle Süsü ile, son, nihai şeyleri felsefi veya teolojik sist
Bu derleme kayıp nesnenin, öznedeki kaybın/eksikliğin ve zamanın izini sürerek sinemada hangi renklerle, seslerle ve sessizlikle temsil edildiğine odaklanıyor. Derlemenin giriş bölümünde öznenin doğumundan ölümüne dek yas sürecini tetikleyen farklı kayıp deneyimlerine değiniliyor:
Başlangıçta kayıp vardır! İnsan yavrusu yaşama gözlerini açtığında rahim içi yaşamın sağladığı huzurlu ve rahat ortamı kaybeder; yaşama ağlayarak tutunur. Anne memesinden kesilmeyle devam eder kayıplarla dolu yolculuğumuz; son nef
İstanbul'un itirazı var: Kamu alanlarının özel çıkara teslim edilmesine, ağacın, suyun ve toprağın yağmalanmasına, birçok dünya şehrinde yapılmış hataların tekrarlandığı sıradan bir kopya haline gelip kişiliğini kaybetmeye, yaşam biçimlerinin gayri insani bir hal almasına ve yaşamın ataerkil değerlerle boğulmasına itirazı var.
Feride Çiçekoğlu Vesikalı Şehir'den yedi yıl sonra bu kez, şehri isyanın eşiğine getiren bu itirazın Gezi Direnişi öncesinde üretilen filmlerdeki izlerini takip ediyor ve bu filmleri
Sinemada film izlemekten keyif almayan var mıdır? Salondaki koltuğumuza oturduğumuzda kendimizi izlediğimiz rüyaya kaptırır, bazen soluk bile almadan perdeye kilitlenir kalırız. Filmden çıktığımızda düşsel bir dünyadan gerçekliğe dönmüşüz hissine kapılırız. Filmi etkileyici kılan, bazen oyunculuk, bazen görsellik, bazen olayların sürükleyiciliği, bazen de tüm bunların hepsidir. Filmin ne olduğunu hepimiz biliyoruz. Senaryo nedir peki? İzlediğimiz filmin senaristinden bizim farkımız ne? Biz de bir kendi haya
Fransız sineması, sinemanın keşfinden bu yana dünyanın en verimli ve yaratıcı sinemalarından biri. Sinema eğitimi açısından mutlaka incelenmesi gereken bu alan, başta Avrupa olmak üzere dünya sinemalarını birçok yönden etkiledi. Unutmayalım ki, sinema tarihinin en devrimci atılımı olan Yeni Dalga akımı da 1950 sonrası Fransa'sında ortaya çıkmıştı. Ancak Türkiye'deki sinema literatüründe bir-iki istisna hariç, Fransız sineması tarihine dair kapsamlı sistematik bir çalışma yoktur. Rémi Fournier Lanzoni'nin bu
Kısa filmler, uzun metrajlı filmlere nazaran, dışavuruma çok daha açık ve yaratıcı olma potansiyeline sahiptirler. Bir dakika diyeceksiniz. Bu nasıl olabilir? Biz uzun metrajlı filmleri çoğunlukla Hollywood yapımlarıyla bağdaştırırız. Kuşkusuz Hollywooddakiler etkileyici ve yaratıcı olmalarını sağlayan finansal imkânlara, yetenek ve kaynaklara sahipler. Benim gibi işe yeni başlayan birinin çektiği kısa bir filmin, profesyoneller tarafından kotarılmış uzun metrajlı bir filmden daha özgün olması nasıl mümkün
Blimkurgu, bilimle teknoloji arasındaki ilişkiye dair sorular soruyor; özel efektlerin anlam ve etki üretmede oynadığı role özel bir dikkat göstererek, gösteri, anlatı ve kendi kendini yansıtma kavramları arasındaki karşılıklı ilişkileri ele alıyor. Bilimkurguda rastlanan yüce, grotesk, "camp" çağrışımlarına değinerek, türün sömürgecilik, emperyalizm ve neoliberal küreselleşme söylemlerini nasıl yeniden üretip ifade ettiğine dair bir yol haritası çıkarıyor.
Mark Bould 1895'ten günümüze, aralarında Le voyag
Oyunculuk denildiğinde akla ilk olarak tiyatro ve sinema gelir. Her iki sanat dalında da oyuncuların etkisi büyüktür. Antik dönemde Aristoteles'in Poetika ile kuramsallaştırdığı tiyatronun kökeni ilkçağlara dayanmaktadır.
Sinemanın ortaya çıkışı ise 19. yüzyılın sonlarını bulmaktadır. Oyunculuğun temel olarak aynı olduğu düşünülse de, tarihsel olarak birbirlerinden farklı dönemlerde ortaya çıkıp gelişimini sürdürmüş, teknik olarak birbirinden farklı iki sanat dalında oyunculuğun uygulanışının, sanatların
Anlatım formlarının doğuşunu hazırlayan nedenleri, yapılarını, gelişim evrelerini ve toplumsal yaşamla olan ilişkisini ayrıntılı ve örneklemlerle destekleyerek ortaya koyan kaynak niteliğinde bir yapıt.
Epos-Drama çatalında yönünü dramaya çeviren, yaratıcı ve doğaç bir söylemden mekanik ve kuralcı bir yapıya evrilişin gereklerini ortaya koyan çalışma, dram sanatını önce DNA'larına ayırıyor, sonra da tıpkı dramın yapısına uygun olarak dikiş izlerini görünmez kılıyor. Sinema drama ile tanışınca ne olmuş, tan
Matbuat üzerinden hareketle sessiz sinemanın Türkiye yıllarını daha geniş bir perspektiften okunmasına katkı sunmayı amaçlayan bu çalışma kapsamında, gazeteler hariç, iki yüze yakın süreli yayın tarandı. 1895-1928 yılları arasında Osmanlıca olarak yayımlanan bu dergiler içerisinde içeriğini sadece sinemanın oluşturduğu süreli yayınlar, (Sinema Yıldızı, Film Mecmuası ve Sinema Postası hariç) ?Sinemanın Osmanlıca Serüveni" adlı çalışmada konu edildiği için kapsam dışında tutuldu. Çalışma sürecinde taraması ya
Genellikle Amerikan kültürüyle bağdaştırılan "kara film" aslında ortaya çıktığından beri uluslararası bir fenomendir ve biçimsel göstergeleri dünyanın karmaşık jeopolitik topolojisinde oradan oraya göç eder. Bu kitap kara filmin Avrupa sinemasıyla bağlantılarının izini sürüyor, kozmopolit edebiyat ve sinema uyarlamaları kültüründeki hareketini gözlemliyor ve İkinci Dünya Savaşı sonrasında ABD, Avrupa, Ortadoğu ve Latin Amerika'daki yükselişini inceliyor.
Jennifer Fay ve Justus Nieland kara filmin sınırları
Sitemizden en iyi şekilde faydalanabilmeniz için, amaçlarla sınırlı ve gizliliğe uygun şekilde çerez konumlandırmaktayız. Çerezleri nasıl kullandığımızı incelemek ve çerezleri nasıl kontrol edebileceğinizi öğrenmek için Çerez Politikamızı inceleyebilirsiniz.
Alışveriş Sepeti
