"Sanat Ontolojisi, sanat eseri dediğimiz var-olan'ları var-oluşları yönünden inceleyen bir felsefedir. Sanat eseri var-olan bir şeydir, ama herhangi çeşitten bir var-olan değildir. Bu bakımdan, onun kendine özü bir varlığının olması gibi, onu inceleyecek felsefenin de genel ontolojisi dışında özel bir ontolojisi olması gerekir. İşte, sanat ontolojisi, bir var-olan olarak, ama kendine özgü bir var-olan olarak sanat eserlerini somut bir şekilde ele alır. Ama sanat eseri dediğimiz bu kendine özgü var-olan, var
Sanatın Gramları, sanat alanında çeşitli disiplinlerin yan yana gelmeye başladığı disiplinleraşırılık ile ilgili olarak sanatın ağırlığına bakmaktadır. Burada Gramlar aynı zamanda katmanlar olarak durmaktadır; üst üste gelen ve katmanlar arası zaman - aşırı bir ilişkişi meydana getiren bu durum sosyal bilimler ve sanatlar arasında yatay geçişli alakayı oluşturmaktadır. Her bir gram zamanın içinde bir ağırlığa sahip olacaktır; zaman içinde anlamlanacak veya anlamlarını çoğaltacaktır veya başka yeni anlamlara
Bu kitapta sanat yapıtlarının alımlanması ve sanatlararası etkileşimle ilgili yazılarımdan bir seçki yaptım. Alımlamaya en güzel açıklamayı getiren sanatçılardan biri Miro. Yapıtlarında her kesimden izleyicinin kendine göre bir şeyler bulabileceğini söylüyor. Bu nedenle sadece resim alımlaması yaptığım birinci bölüme Miro ile başladım. Miro çok yanlı bir sanatçı. Yapıtlarında çok değişik alımlama boyutları bulmak olanaklı.
Seçtiğim sanatçıların birbirlerinden çok farklı olmaları belki ilk bakışta okuru yadı
Bu bildiri kitabı, Doğuş Üniversitesi İngiliz Dili ve Edebiyatı Bölümünün 25 Mart 2010 tarihinde düzenlediği Güngör Dilmenin 50. Sanat Yılı Sempozyumunda sunulan 12 bildiriden oluşmaktadır. Öğretim üyesi, yazar, çevirmen, yönetmen ve oyuncular tarafından sunulan bildiriler, çok değerli oyun yazarımız Güngör Dilmenin yapıtlarına değişik bakış açıları ile yaklaşarak Dilmen tiyatrosunun anlam zenginliği ve biçimsel özelliklerine ışık tutmaktadır. Doğuş Üniversitesinin katkıları ile ortaya çıkan bu çalışmadan t
Artık çığırından çıkan seyretme kültürü karşısında duyma ile yeni bir ilişki kurulması gereğinden yola çıkan Joachim E. Berend, kitabının hedefini başlangıcından tersine tek bir stil üzerinde yoğunlaşmıyor; bilgisini, sadece bir tür müzikle duygusal ilişkiye girerek geliştirmek yerine duyguyu ve bilgiyi sürekli sınamak, sorgulamak ve yenilemek gerektiğine inanarak ragtime´den postmodern caza kadar tüm akım ve stilleri, solistleri, grupları armonik cazı kadar günümüzün elektronik müziğine de saygı duyuyor; e
Selçuk Demirel'den gözsel bir şölen: Gösteri.
Dünyaca ünlü çizer Selçuk Demirel'in göz teması üzerine yaptığı çalışmalar Gösteride biraraya geliyor. Gözün bütün halleri var bu çizimlerde:
açgözlüler, salyangözler, gözfenerleri vb.
İnsanlık hallerine farklı bir gözden bakış.
1905 yılında Edirnede doğdu. Eyüp Rüştiyesi ve İstanbul İdadisini bitirdi. Milli Mücadeleye katılarak Anadoluya geçti. 1928 yılına kadar TBMM Matbaasında düzeltmen, sonrasında TBMM zabıt kâtibi olarak çalıştı. İstanbula dönerek Vakit, Son Saat, Cumhuriyet gazetelerinde muhabirlik, yazarlık ve yazıişleri müdürlüğü yaptı. 1952-1959 yılları arasında İstanbul Gazeteciler Cemiyeti başkanlığını, son olarak da Oyun Yazarları Derneğinin başkanlığını yürüttü. 1971 yılında kalp krizi sonucu hayata veda etti. Oyun yaz
Alman Romantizminde Sanat Eleştirisi Kavramı, Benjaminin 1919da Bern Üniversitesine sunduğu doktora tezidir. Erken romantiklerin sanat eleştirisi konusundaki görüşlerine odaklanan bu eser, eleştirel kuramın temel metinlerinden biridir ve günümüzde de pek çok çalışmaya konu olmaya devam etmektedir. Benjamin, modern eleştiri kavramının temellerini, 1800lerin başlarında Schlegel ile Novalisin attığına inanır. Erken romantikler, eleştiriyi başlı başına sanat eseri mertebesine yükseltirler:
Eleştiri, bir eserin
Sanat, toplumsal bilincin diğer biçimleriyle aynı görevi yerine getirmek zorundadır. Bilgisel, ideolojik ve
eğitsel işlevleri, estetik eylemi içinde gerçekleşir. Sanat insanlara gerçeğin güzelliğini bulup ortaya
koymayı, bu güzellikten tad almayı ve onu yaşamlarına katmayı, güzelin yasalarına göre yaratmayı
öğretir. Estetik duygular üzerinde bağlayıcı bir etkide bulunur. Sanatın estetik işlevi, toplumsal ve estetik
bir idealin özümsenmesinde, sanatsal yeteneklerini geliştirmekte insanlara yol gösterir.
Sana
Çağdaş Sanat Konuşmalarının dördüncü serisinde Koleksiyon, Koleksiyonerlik ve Müzecilik olgusuna odaklanıldı. Konunun uzmanları bir koleksiyon oluşturmanın yapı taşlarını ve müze fikrini tartıştılar.
Aydınlanmayla birlikte koleksiyonculuk bilimsel ussallığa tabi kılındı; bilim müzeleri dışındaki müzelerin temelleri de sadece sanat ile tarihin referans çerçevesiyle meşrulaştırıldı. Meselenin özünün sadece toplamak olmadığı, biriktirilenlerin aynı zamanda bir meşruluk, tarih ve diğer kültürler karşısında bir
Soğuk Savaşın sona ermesinin ardından devreye giren yeni dünya düzeni, sınır tanımayan bir serbest ticaret rejimini uygulamaya koyarken, çağdaş sanatı da derinden etkiler. Sermaye ile birlikte dolaşımı serbestleşen sanat, giderek dev küresel şirketlerin, korporasyonların denetimine açılır.
Bu süreçte, sanat da, sanat kurumları da temelden dönüşür: Başka başka kentlerde şubeler açan müzeler giderek mağaza zincirlerini andırır; dev şirketlerin logoları ile müzelerin logoları, sanatçı isimleri ile marka isimle
Adan Zye başlığı altında daha önce Nazım Hikmet, Abidin Dino ve Sait Faik gibi ustaların yaşamlarını kitaplaştıran YKY, şimdi de Adan Zye Sabahattin Ali kitabını yayımladı.
Adan Zye Sabahattin Ali, Sabahattin Alinin kişiliğini, ilişkilerini, fiziksel özelliklerini, hayatının önemli olaylarını, yapıtlarını, hakkında yazılanları ve söylenenleri tüm ayrıntılarıyla anlatırken edebiyat ve sanat görüşünü, kaynaklarını, politik duruşunu, gözlem yeteneğini, gözlediklerini değiştirebilme gücünü ortaya koymak amacın
Fotografik serigrafik ve video çalışmalarıyla uluslar arası sahnede yerini alan Bülent Şangar Kuraban, İkizlik gibi kavramsal ve tematik yaklaşımlarla günümüz dünyasını ve düşüncesini irdeleyen yapıtlar üretiyor..
Ünlü küratör René Blockun hazırladığı bu dizi, uluslar arası platformda adlarını duyuran Türkiyeden sanatçıları kapsamlı monografilerde okurlarla buluşturuyor
Oysa sanat, içinde saklı farklılıkla, gündelik gerçekliğe hicivle baktığında, şeytan, sanatçının yanındadır. Pacho Radayı öldüremeyen şeytan, onun akordeonunu kutsamıştır. Nurçay Türkoğlu
Küreselleşmeye, postmodernizme ve medya temsillerine dayalı dünyada; 'gerçek' arayışına, negatif aşkınlıka, ütopyan enerjiye ve eleştirel boyuta sahip temsil biçimlerine ihtiyaç var. Süreyya Çakır
Khalili, bir teknolojik dönüşüm sürecinde olduğumuzu ifade eder. Önümüzdeki sürecin seyrini belirleyecek ve bu sorunun ya
Cevad Memduh Altar, sanat tarihçisi, müzikolog, araştırmacı ve eğitmen kimliğiyle ömrünü ülkesinin çağdaş ve evrensel sanat yolunda ilerlemesine ve hak ettiği yere gelmesine adamış önemli bir kültür adamı.
Sanat Felsefesi Üzerine, Altarın, güzelin ve güzelliğin yorumu, sanatta estetik yargı, sanatsal yaratıda özgürlüğün rolü, estetik duyarlılık, sanat yaratıcılığında temel öğeler, estetiğin antik dönemden bu yana kronolojik evrimi, güzel sanatların oluşturduğu estetik yargı, müzik estetiği ve müzik sanatını
Bizim burada kanıtlamaya çalıştığımız şey, güzel-olanın, estetiğin biricik temel taşı olmadığıdır. Estetiğin tüm temel taşları, kendi bütünlükleri içinde, birbirleriyle karşılıklı ilişkileri ve karşılıklı etkileşimleri içinde araştırılmalıdır.
Estetik yalnızca güzel-olanın bilimi değildir; daha kapsamlı, daha doğru ve tam olarak dile getirirsek, estetik, insanın çevresinde yatan, insanın pratik etkinliği içinde yarattığı ve gerçekliği yansıtan sanatta saptanabilen tüm estetik değerlerin zenginliğini araştı
20. Yüzyılda Sanatı Okuyanlar, Panofskyden Gombriche, Wittgensteindan Adornoya, Sontagdan Kristevaya çağımız sanatı üzerine düşünmüş birbirinden ilginç kuramcıların yapıtlarını ve yaklaşımlarını irdeliyor, sanata nasıl baktıklarını ve neden öyle baktıklarını inceliyor, önerdikleri yeni kavramları ele alıyor. Felsefe, sosyoloji, psikoloji, antropoloji gibi farklı alanların birikimiyle çağımızın görsel macerasına bakanları bir araya getiriyor.
Estetik, sanat tarihi ve görsel kültüre merak duyanların farklı r
1911 yılında Mona Lisa'nın Louvre'dan çalınması büyük bir skandala neden olmuş, Louvre'dan Mona Lisa'yı değil ama bazı nesneleri yürüttüğünü açıklayan Gery-Pieret adındaki Belçikalıdan bazı heykelcikler satın alan Pablo Picasso'yu bir telaştır almıştı! Heykelcikler, Picasso ve Apollinaire dostluğunun sınandığı uzun bir macera sonucu Seine nehrine atılmaktan kurtulup, Louvre'a geri döndü... Ama yüzyıl başında Paris, modern sanatın bu tartışmasız başkenti, daha nice ilginç olaya gebeydi!Picasso'dan Matisse'e,
Galer'istler; 70'lerin Sanat Ortamı - İkinci El
Türkiye'de profesyonel sanat ortamının oluşturulmasında büyük katkıları olan, 1960'ların sonlarına doğru İstanbul'daki sayılı sanat galerilerinden birini açan Meldâ Kaptana, Galer'istler adlı kitabıyla o dönemleri gözler önüne seriyor.
Daha önce Ben Bir Bizans Bahçesinde Büyüdüm adlı anı kitabında, geçmişin sanat ortamından çok sınırlı ölçüde bahseden Kaptana, eleştirmenlerin, sanat camiasının ve okurların, özellikle galeri dönemini daha ayrıntılı anlatması
Sitemizden en iyi şekilde faydalanabilmeniz için, amaçlarla sınırlı ve gizliliğe uygun şekilde çerez konumlandırmaktayız. Çerezleri nasıl kullandığımızı incelemek ve çerezleri nasıl kontrol edebileceğinizi öğrenmek için Çerez Politikamızı inceleyebilirsiniz.
Alışveriş Sepeti
