21.yüzyıl sanatıyla karşılaşanların aklına gelen Bu sanat mı? sorusu, pek çok kuramcıyı, sanat tarihçisini ve yazarı bu konu üzerinde daha fazla yazmaya yöneltiyor. Sanatı sanat kılan değerlerin kökten değiştiği 2o.yüzyıl, çağdaş sanatı şekillendirirken en çok şaşırtmayı ve sansasyon yaratmayı mı hedefledi? Üretilen yapıtlar arasında döneme damgasını vuranlar olacak mı yoksa hepsi sabun köpüğü gibi yok olup gidecek mi? Sıradan bir duvarda bile karşılaşılabilen yapıtların, örneğin formaldehit dolu bir tank i
Bazı insanlar parlak fikirler bulmakta ve bunları hayata geçirmekte neden daha mahirdir?
Pardon Neye Bakmıştınız? / Modern Sanatın 150 Yıllık Şaşırtıcı, Sarsıcı, Kimi Zaman da Tuhaf Hikâyesi kitabından tanıdığımız yazar, BBC sanat editörü Will Gompertz uzun yıllar sanatçılarla çalışmış ve onları incelemiş.
Bu süreç zarfında, başarılı sanatçıların birtakım ortak özellikleri olduğunu fark etmiş.
Sanatçı Gibi Düşün kitabında bu özellikleri, her zamanki akıcı, esprili üslubuyla ve örneklerle anlatıyor.
Yeten
Çoğu insan hayatını çoğu zaman istediği gibi yaşayamaz. Okulda, evde veya iş hayatında karşılaştığımız problemlere karşı yaratıcı olmayı isteriz ancak bunu nasıl yapacağımızı bilemeyiz. Bu kitabın amacı hayatta aslında nasıl kolayca yaratıcı olunabileceğini göstermektir. Düşünmenin en önemli aktörlerinden birisi Dengedir. Denge, hayatımızın içerisinde var olması gereken fiziksel ve zihinsel yaklaşımdır. Hayatımızdaki etkilerini etrafımızda sürekli gözlemleyebiliriz. Örneğin, dengeli beslenme, davranma, düşü
Sanat Tarzlarındaki Değişimin ve Birçok Biçimin Yan Yana Var Olmasının Arkasında Yatan Nedenler
Eserlerin Yaratılış ve Yeni Toplumsal Kullanımlar İçin Yeniden Yaratılış Süreçleri; Sanatsal Deneyimn Gerçekleşmesinde İzlerkitle'nin Oynadığı Rol.
Sanat nedir?
Sanat Sosyolojisi Nedir?
Sosyologlar sanatı neden göz ardı etti ve bu durum neden değişmekte?
Sanat nesnesinin sosyolojik okuması
Toplumsal süreç olarak sanat nesnesi
Sanatçı doğulur mu sanatçı olunur mu?
Yapısal destek, izlerkitle ve sanatın toplumsal
Foucault'ya göre, estetik modernizmin başladığı empresyonizm hareketini Manet mümkün kılmıştır. Aslında, Manet'nin mümkün kıldığı şey, empresyonizmin de ötesinde, bütün bir 20. yüzyıl resmidir, çağdaş sanatın içinde boy atıp geliştiği resim sanatıdır. Foucault, Rönesans dönemiyle modern çağ arasındaki bilgi-iktidar rejimlerini incelediği, en temel eseri olan Kelimeler ve Şeyler kitabını da Velazquez'in Las Meninas tablosuyla açar.
Foucault'nun, bu kitapta derlediğimiz Manet ve Velazquez üzerine incelemeler
Rene Guenon'un bu derlemede bir araya getirilmiş olan makaleleri, onun çalışmalarının belki de en özgün aynı zamanda çoğu okur için de en şaşırtıcı olan yönünü temsil etmektedirler. Bu kitaba bilinmeyen, ancak tarih-öncesini ve insanlığın ilkçağ tarihini içeren, bir tarihten parçalar ismi verilebilirdi; zira bu tarihin başlangıcını bugünkü insanlığın başlangıç dönemlerindeki tradisyon oluşturmaktadır.
Burada sadece, gerek Guénon'un kendisi tarafından gerekse ölümünden sonra onun yazılarını derleyenler tara
Ada vapuruna binmiş, inanılmaz bir karmaşa, itiş kakışla güverteye çıkıyorduk. Arkamdaki delikanlıların neredeyse sırtımdan atlayıp öne geçme telaşında olduklarını farkettim. Dehşet bir şeydi! Ellerinden gelse üzerimize basıp ezip, geçeceklerdi önümüze.
Bunlar o ataların torunları mıydı? Hani vapurdan inerken birbirlerine yol vermeleri yüzünden bir semte Beylerbeyi adının verilmesine sebep olan o beyfendi, saygı, nezaket, kibarlık âbidesi insanların ahfadından mıydılar gerçekten?
Sokakta, trende, tramvayd
Bu kitap, temel iki bölümden oluşmakta. Birinci bölüm; Mimar Sinan'ı Anlamak başlığı altındakiler; kitaba arka plan oluşturacak, bilinen bazı bilgileri öznel yaklaşımlarla birlikte değerlendirerek, ikinci bölümü hazırlıyor. İkinci bölüm; Mimar Sinan Ruhsallığı başlığı altında da önce Sinan'ın çağdaşı Michelangelo'dan daha çok, Leonardo da Vinci'nin plastik algısıyla eş hareket içinde olduğuna vurgu yapılıyor. Sonrasında Paul Cézanne'dan çok önce tümel-tikel, parça-bütün, vb ilişkiler bağlamında plastik sana
Postmodern sanat anlayışı, neyin sanat olup neyin olmadığı konusunda bir süredir hararetli bir tartışmaya ve kafa karışıklığına yol açıyor. Günümüzde sanat ve sanat eseri piyasa, moda, milyon dolarlar, pazarlama, marka gibi kelimelerle birlikte anılıyor. Bunlara eşlik eden puslu havada, sezilen ama bir türlü adı koyulamayan bir şey var. Tanınmış sanat eleştirmeni Donald Kuspit'in kitabı işte tam da bu ifade edilemeyen şey üzerine. Son derece bayağı, iz bırakmayan, sığ postmodern çalışmalarla dolu bir sergi
Bernard Tschumi mimari söylemin en önemli konularını kışkırtıcı ve duru bir analiz çerçevesinde ele alıyor.
Modern ideolojiyi ve post-Modern özlemleri karşı karşıya getiriyor, her ikisinin de haklı kültürel koşullardan kaynaklandığına dikkat çekiyor. Bu çerçevede birden çok programa uygun binaların haklı nedenlere dayandığını savunuyor.
Gözünü Açık Tutmak, Julian Barnes'ın resim sanatı ve genel olarak sanat kavramı üzerine kaleme aldığı denemelerden oluşan bir toplam. Barnes okurlarının muhtemelen bilecekleri gibi, yazar resim sanatına başlı başına bir öğe olarak ilk kez 10½ Bölümde Dünya Tarihi romanında yer vermişti. Söz konusu yapıtın Deniz Kazası başlığını taşıyan bölümünde sanata dönüşen felaket izleğini gündeme getiriyor ve Fransız ressam Theodore Gericault'nun Meduza'nın Salı adlı tablosundan yola çıkarak gerçeğe sadakat ve
Şair, öykücü oyun yazarı Sebahattin Kudret Aksal, yayımlanan ilk şiir ve öyküsünden, oynanan ilk oyunundan ölümüne dek, şiir, tiyatro ve edebiyat üzerine düşünmeyi ve yazmayı da sürdürdü. Şiirlerindeki, oyun ve öykülerindeki gibi derlemelerinde de, yalın ve aydınlıktı. Yazarlarında, felsefeci yanının getirdiği akıl, mantık ve bilinçli arayışlarla sanatçı yanının getirdiği kıvamında bir duygululuğunu tam dozunda harmanlayan bir yazar oldu hep.
Denemeler, Konuşmalar´da, Aksal´ın Geçmişli Gelecek başlıklı kit
Remzi Oğuz Arık, Osmanlı İmparatorluğu'nun çöktüğü bir dönemde birçok zorluğu yaşayarak
devam ettiği eğitim hayatını 1926'da devletin açtığı imtihanı kazanarak "arkeoloji" ve "sanat
tarihi" dallarında ihtisas yapmak üzere Fransa'ya gider. Bildiğimize göre Maarif Vekâletinin bu
dalda tahsil için Avrupa'ya gönderdiği ilk Türk'tür. Sorbonne Üniversitesi'nde sanat tarihi,
Louvre Arkeoloji Enstitüsü'nde arkeoloji tahsil etmiş̧ , Yasayan Şark Dilleri Mektebi'nin son
sınıfına kadar Arapça okumuştur.
1931 yılında
Toprak altında bozulmadan yüzyıllar boyunca kalabilen seramikler kendi dönemi hakkında önemli bilgileri günümüze aktarır. Bunların incelenmesi sırasında çağın teknolojik düzeyi, insanların hayal dünyası, arzu beğeni ve korkuları, gündelik yaşam tarzı ve alışkanlıkları, mutfak düzeni beslenmedeki tercihleri gibi pek çok konuda veri elde edilebilir. Sanatsal nitelik taşıyan seramiklerde ise çağın kültür ve inancı daha bariz şekilde kendini ifade etmekte, düşünce şekli, estetik anlayış, güzellik ölçütleri, dün
İlk kadın ressamlarımızdan Hale Asaf, Osmanlı'nın son ve Cumhuriyet'in ilk yıllarına rastlayan kısa ve sıradışı hayatında İstanbul'da, Paris'te, Berlin'de ve kısa bir süre de Bursa'da yaşadı, çalıştı, az ama etkileyici eserler üretti.
Hale Asaf'ın hayata ve sanata yaklaşımı, yaşadığı dönem ve toplumsal dinamikler açısından irdelenmesi gereken bir dönüm noktasına işaret ediyor.
Sanat tarihçisi Burcu Pelvanoğlu Hale Asaf'ın hayatının ayrıntılarını, toplumsal konumunu ve yapıtlarını titiz bir araştırmayla gü
Sitemizden en iyi şekilde faydalanabilmeniz için, amaçlarla sınırlı ve gizliliğe uygun şekilde çerez konumlandırmaktayız. Çerezleri nasıl kullandığımızı incelemek ve çerezleri nasıl kontrol edebileceğinizi öğrenmek için Çerez Politikamızı inceleyebilirsiniz.
Alışveriş Sepeti
