Andrei Tarkovski, sanatçıyı ahlâk ayininin ateşinde güzelliği yaratarak kendini kutsal bir emanetin temsilcisi gibi gören Puşkin'e benzettiğini dile getirmişti. Nitekim insanın iç dünyasında çektiği acının derinliklerine inen filmleri, peygamber kelamına bürünmüş gibidir. Ülkesini terk edip uzaklara gitmesi ve ömür boyu içselleştirdiği katlanılması güç yalnızlığı, onu bir kez daha ?gözleri; kimsesizliğin ve sürgün olmanın acısından parlayan şairin peygamberine benzetiyordu.
Hâlâ sinemadan bir şey umuyorsak
Literatür® Yaratıcı Fotoğrafçılık Temelleri Dizisi'nin ilk kitabı olan Tasarım İlkeleri, okurları, fotoğraf
yaratım sürecinde tasarım metodolojisinin kullanımıyla tanıştırıyor.
Tasarım İlkeleri, fotoğrafa fazlasıyla doymuş bir çağda, tasarım bilincinin fotoğraflarınıza nasıl yeni bir
boyut kazandırabileceğini gösteriyor. Çizgi, şekil, renk, alan, doku ve ışığın kullanımı gibi, karakteristik
olarak tasarımla ilişkilendirilen bir dizi ilke konusunda rehberlik ediyor; bunların fotoğrafçılığa nasıl
uygulanabil
Yaşar Kemal'in, fotoğrafları için "Ara Güler'in fotoğrafları büyük bir Anadolu destanıdır" dediği Ara Güler, aynı zamanda Kemal'in İstanbul'a geldiği zaman tanıdığı ilk kişidir.
Ara Güler, o zamanlardan itibaren yazarın İstanbul, Tekirdağ, Adana ve Paris gibi farklı şehirlerde/kentlerde birçok fotoğrafını çeker. İşte şimdi bu çok özel fotoğraflar bir sergide bir araya geliyor.
11 - 31 Mart arasında Fulya Sanat Merkezi'nde düzenlenecek olan "Yaşar Kemal'e Bir Ara'lık Bakış" Sergisi, aynı zamanda iki koca ç
Fotoğrafları teknik ve içerik olarak değerlendirip, nasıl çekildiklerine dair birtakım sonuçlara ulaşma işlemine fotoğraf okuma diyoruz.
Fotoğraf okuma, yeni başlayanların fotoğrafı daha kolay ve daha zevkli öğrenebilmeleri için en yararlı yöntemlerden biridir. Bir fotoğrafı inceleyerek onun nasıl bir objektifle, nasıl bir ışık altında ve hangi kompozisyon kuralları uygulanarak çekildiğini keşfetmek, fotoğrafçılar için önemlidir. Fotoğraf kitaplarının sınırlı sayıda olduğu ülkemizde, bu çalışmanın önemli b
Özellikle fotoğraf konusunda gerçekleştirdiği önemli araştırma ve belgeleme çalışmalarının yanı sıra yine bu alandaki kitaplarıyla tanınan Engin Özendes, Cumhuriyet'in ilk yıllarından günümüze kadar çağdaş ve modern çalışmalar yapmış sanatçıları ilk kez bir kitapta bir araya getirirken onların eserleri üzerinden Türkiye'deki fotoğrafın gelişimini onar yıllık periyotlarla anlatıyor. Mağara duvarı resimlerinden bir örnek verilerek, insanlığın resmetme tutkusunun anlatılmasıyla başlayan kitapta, sanat akımları
Bu değerli kitap, fotoğrafçılığın tarihini hem bilim ve teknolojinin hem de değişen toplumsal koşulların, felsefelerin, sanat hareketlerinin ve estetiğin doğurduğu fikirlerle biçimlenmekte olan buluşların tarihi olarak ele alır.
Kitap, fotoğraf makinesinin atası olan kamera obskuradan başlayarak dagerotip, kalotip, siyanotip, fotogram gibi yöntemlerle fotoğraf makinesi olmadan üretilen ilk fotoğrafları; kolodyum, teneke tip, albümin, gümüş jelatin, platin, gum bikromat gibi ilk baskı türlerini; dijital çağ
Fotoğrafçılıkta en çok arzu edilen farklı anları ölümsüzleştirmektir. Fantastik fotoğraf teknikleri sayesinde hem profesyonel hem de amatör fotoğrafçılar birçok çarpıcı kareye imza atmışlardır ve atmayı da sürdürmektedirler. Fantastik fotoğraf teknikleri içinde en çok tercih edilen de gece fotoğraflarıdır. Kısa bir zaman içinde farklı ışık tonlarıyla en güzel kadrajı yakalayıp deklanşöre basmak aslında sanıldığı kadar kolay ve yeterli değildir.
Prof. Dr. Özer Kanburoğlu (AFIAP), Dijital Fotoğrafta Pratik
Bu kitapta hemen herkesin kabul edeceği kusurlu fotoğraflar ve onların doğru versiyonlarının yanı sıra, yeterince doğru fotoğraflarla güzele de ulaşma ipuçlarını bulacaksınız.
Literatür Yaratıcı Fotoğrafçılık Temelleri Dizisi'nin ikinci kitabı olan Bağlam ve Anlatı, fotoğrafla anlamlı imgeler yaratırken hikâye anlatıcılığının kullanımını tanıtmaktadır. Kitap, fotoğrafın dili, sözü ve sesi üzerine yazılmış, kolay anlaşılır bir rehberdir.
Bağlam ve Anlatı, doğru ve ilham verici teknikleri ve yöntemleri, kendi fotoğraflarınıza uygulamanıza yardım edecek izleği ve ipuçlarını, başarılı bir şekilde sunuyor. Fotoğraf, izleyici, konu, anlatı, göstergeler, semboller ve metin konularının e
1839 yılında Paris'te fotoğrafın icat edilmesi kültür ve sanat alanında önemli bir başlangıcı müjdeler. Aynı yıl İstanbul'da, genç sultan Abdülmecid Avrupa model alınarak tasarlanan reformların art arda gerçekleşeceği bir dönemi başlatır. İstanbul, Fotoğrafçılar, Sultanlar işte bu yıllardan 20. yüzyıl başına kadar olan dönemde fotoğrafçılar, sultanlar ve Osmanlı payitahtı arasındaki ilişkileri gözler önüne seriyor. Osmanlı İmparatorluğu'nun ilk fotoğraflarını çekmek, Doğu'yu yeniden keşfetmek ve büyüleyici
Bu kitabın çok parlak bir önerisi var ve Scott bu öneriyi nasıl açıklıyor: Diyelim ki sizinle birlikte bir çekime gittik ve bana Hey Scott, bu portre için ışığın yumuşak ve daha güzel görünmesini istiyorum. Softbox'ı ne kadar geriye yerleştirmem gerekir? diye sordunuz. Size ışık oranları ya da flaş nitelikleri ile ilgili bir ders vermem. Gerçek hayatta şöyle derim: Karede görünmemek şartıyla özneye olabildiğince çok yaklaş. İşte bu kitap, tamamen bununla ilgilidir: sizinle çekime çıkacağız ve sorularınızı y
Yayınevimizin daha önce "Belgesel Fotoğrafçılık" adlı çalışmasıyla tüm gezi edebiyatı külliyatını yayınladığı Özcan Yurdalan'ın Haziran Günleri'nden beri yoğun bir emek harcayarak hazırladığı bu kitap, Gezi'yi 'içinden' fotoğraflayan 63 sanatçının görüşlerine, izlenimlerine ve en çarpıcı fotoğraflarına yer vermektedir.
Fotoğrafa yeni başlamış, fotoğraf çekmek isteyen herkes bir sokak fotoğrafçısıdır. Siz de fotoğraf çekerken buna inanın. En zengin ve ulaşılabilir malzeme her zaman sokaktadır. Fotoğraf çekmeyi seviyor ancak yeterli teknik bilgiye sahip olmadığınızı düşünüyorsanız ya da nereden başlayacağınız konusunda endişeleriniz varsa, Sokak Fotoğrafçılığı bu konularda en büyük kılavuzunuz olacaktır Sokak fotoğrafçılığının Türkiye'deki en önemli isimlerinden Mustafa Seven, bu kitapta teknik bilgilerin yanı sıra sokak fo
Uygarlık tarihi ile yaşıt öteki sanatların ürünlerinin nesnel bir yöntemle değerlendirilmesi, ancak geçtiğimiz yüzyılda başlayabilmiştir. Bu yüzyılda da yol alan bu çalışmalar, sanat tarihine gerçek bilimsel kişiliğini kazandırmıştır. Buna bakarak genç fotoğraf sanatının henüz bilimsel bir sistematiğe ve nesnel ölçütlere sahip olmamasını yadırgamamak gerekir. Bu konuda sağlıklı genellemelerin yapılabilmesi, fotoğrafın uzun deneyler geçirmesine ve kıdem kazanmasına bağlı görünüyor. Batıdaki fotoğraf yayını b
Fotoğraf gerçekten apayrı bir disiplin midir, yoksa bir resim türü müdür? İnsanı, makineyle imge üretmeye iten nedenler neler olabilir? Belgesel imge ile sanatsal imge arasında aşılmaz bir duvar var mıdır? Bir tuval ya da kâğıt üzerindeki bir görüntü, hem belgesel hem sanatsal olamaz mı? Gerçekliğin en küçük izi olarak, bir nokta ile nokta resmi arasındaki fark nedir? Fiziksel, kimyasal ya da dijital müdahale, fotoğraf kavramına zarar verir mi?
Mehmet Yılmaz bu ve benzeri sorunları masaya yatırıyor; fotoğr
Fotoğraf, iki yüz yıl önce ortaya çıkışından günümüze kadar, gelişen dijital görüntüleme ve manipülasyon teknolojilerinin de desteğiyle gündelik hayatın bir parçası haline gelmiş; kimlik tespiti, ürün satışlarını destekleme, gerçeği biçimlendirme, haberleri görselleştirme, kişisel anları kaydetme ve aktarma gibi kullanımlarının yanı sıra kendine has bir sanat biçimi olarak günümüzün en erişilebilir ve yaygın medya kanalı olmuştur.
Fotoğraf: Anahtar Kavramlar kitabı, fotoğrafın toplum içindeki konumunun ve
Teknik olarak haber fotoğrafçılığı Roger Fentonla başlamış olsa da haber fotoğrafçılığının kurumsal anlamda belli bir şablona oturması Almanyada Weimar Cumhuriyeti döneminde gerçekleşti ve bu dönemde haber fotoğrafçılığı büyük gelişme gösterdi. Ancak Adolf Hitlerin iktidara gelişinden sonra çoğunluğu Yahudi asıllı olan bu uzman kadro yavaş yavaş Fransa ve İngiltereye göç etmeye başlayarak tüm tecrübelerini bu ülkelerde çıkartmış oldukları yayınlara ya da kurmuş oldukları ajanslara aktardılar. İkinci Dünya S
Dünya çapında tanınan yazar ve fotoğrafçı Michael Freeman profesyonel fotoğrafçılığın ipuçlarını açığa çıkarıyor. Uzun yıllardır edindiği deneyimlere dayanarak yazdığı Dijital Fotoğrafa Dair 101 Temel İpucu, Dijital fotoğraf makinenizi etkili ve yaratıcı ı bir biçimde nasıl kullanacağınızı ve bir profesyonel gibi düşünüp nasıl fotoğraf çekeceğinizi anlatan, fotoğrafa yeni başlayanlar ve tekniklerini geliştirmek isteyen fotoğrafçılar için son derece faydalı bir rehber. Kitapta her düzeyden fotoğrafçı -kompak
Fotoğrafı Düşünmek, seriyi oluşturan diğer kitaplar gibi, iletişim ve kültür alanında süregelen kuram ve uygulama tartışmalarına ve bu tartışmalar çerçevesinde daha geniş bir izleyici etrafında, fotoğraf ve fotoğraf eleştirisi, konularına odaklanıyor. Victor Burginin kitabı, fotoğrafta anlam üretimi üzerine şekilleniyor. (Kitabın resimli olmasının başlıca nedeni bu).
Fotoğraf geleneksel olarak, fotoğrafçının kişiliğini açıklama yolu; gerçekliğin şeffaf sunumu ya da daha modernist bir ifadeyle, sadece biçim
Olay yaratan, best-seller olan Dijital Fotoğrafçının El Kitabı´nın yazarı Scott Kelby, 1.cildin kaldığı yerden devam eden yepyeni bir kitapla geri döndü. Bu kitap Hmm, demek ki böyle yapıyorlar söyleminden daha fazlasını sunuyor. Günümüz diline uygun, doğrudan konuya odaklı, teknolojik sıkıcılıktan uzak anlatımı sayesinde bu kitabın 1. cildi, dünyanın en çok satan dijital fotoğrafçılık kitabı oldu.
Scott bu kitabın parlak önerisini nasıl açıklıyor: Diyelim ki sizinle beraber bi çekime gittik ve bana ´Flaş k
Sitemizden en iyi şekilde faydalanabilmeniz için, amaçlarla sınırlı ve gizliliğe uygun şekilde çerez konumlandırmaktayız. Çerezleri nasıl kullandığımızı incelemek ve çerezleri nasıl kontrol edebileceğinizi öğrenmek için Çerez Politikamızı inceleyebilirsiniz.
Alışveriş Sepeti
