Sinema dünyayı değiştirdi. Teknoloji izin verir vermez film yapım sanatı, önceki yüzyılların sanat biçimlerinden çok daha farklı bir yol izledi. İnsanın çevresindeki dünyayı, duyguları, deneyimleri ve gündelik yaşam hikâyelerini kaydetme arzusu, nefes almak kadar doğal bir hale geldi. Sinema, farklı zaman ve mekânlarda, ayrıca toplumsal ve kültürel koşulların etkisi altında çeşitlilik kazandı. İlk filmlerin arkasındaki itici güç neydi? Sinemasal yapıtların sosyolojik anlamda oynadıkları rol nelerdir? Neden

Desen görülen şey değildir başkalarına gösterilmesi gereken şeydir. Edgar Degas Ben hiçbir zaman desenin hazırlık çizimi olduğunu kabul etmemiştim. Desen ilk önce benim için duygularımı ve içimdeki heyecanı aktarabilen izleyicilere kolay ulaşabilecek doğal ve özel bir ifade dilidir. Henri Matisse Desen görülen şey değildir başkalarına gösterilmesi gereken şeydir. Edgar Degas Sanat Eğitimi biçim oluşturan düşünme etkinliğidir. Sanat ve eğitim düşünmeye dayanmalıdır. Paul Klee Kendi yolunuzla ilerleyiniz

Deseni sağlam ve faydalı bir şekilde öğrenmek istiyorsan, acele etmeden ve değerlendirerek ilerlemem gerekir. Işığı, gölgeyi, açık koyu ton değerlerini, aralarındaki farkı, birbiriyle olan ilişkilerini kavramam önemlidir. Görünen kontörler nasıl oluşuyor, nasıl birleşir ve yön alır, ne zaman netleşir ve ne zaman kaybolur anlamam lazım. Bu şekilde desen yaparak ve düşünerek devam ettiğinde uygulama tekniklerine çok çabuk hakim olacaksın Leonardo Da Vinci Desen biçim değildir, biçimi görme

* Walter Benjamin - Fotoğrafın Küçük Tarihi * Andre Bazin - Fotoğraf Görüntüsünün Varlık Bilimi * Rosalind E. Krauss - Fotoğrafı Yeniden Keşfetmek * Beyhan Özdemir - Çağdaş Sanat Akımları ve Fotoğraf * Merter Oral - Fotoğraf ve Toplumsal Değişme * Jean Baudrillard - Yokoluş Sanatı * Orhan Alptürk - Baudrillard ve Fotoğraf * Sadık Tumay - Kimliğin Hiper Gerçek Boyutu ve Fotoğraf * Ahu Antmen - Çağdaş Sanatta Fotoğraf Kullanımı ve Türkiyede Fotoğraf Temelli Sanat Üzerine Düşü

Başlangıçta iki ayrı cilt şeklinde yayınlanan Christian Metzin (1931-1993) sinema üstüne düşünce üretme konusunda temel bir metin olarak nitelendirebilecek Sinemada Anlam Üstüne Denemeler Başlıklı çalışması burada ilk kez tek cilt şeklinde sunulmaktadır. Christian Metz I.Ciltte (1968) sinema adlı olguya göstergebilimsel bir yöntemle yaklaşmaya çalışmaktadır. Bu amaçla modern dilbilimin esinlettiği düşünce biçimleri ve sinematografik dilyetisi kavramı üstüne geleneksel estetik düşünceleri ilk kez

Yaklaşık yüzyıldan bu yana melodramların nasıl olup da tüm dünya seyircisini etkileyebildiği sorusunun açıklaması modern toplumlardan çok ilkellere özgü toplumsal, zihinsel, kültürel ve insani özelliklerde aranıp, bulunabilir. Bu etkileme gücü öykü, oyuncu, diyalog, müzik, yönetimle, vs kısmen ilişkili olsa da asıl yanıt bekleyen soru şudur: Hangi güç seyirciyi beyaz perde veya televizyon ekranları karşısına sürüklemektedir? Hiç kuşkusuz bunun bazı nedenleri vardır. Bunun nedenlerini ilkel toplu

Bu kitapta yer alan ve sinema, televizyon, daha genelinde kültürün toplumsal yaşamdaki önemine değinen yazılar özellikle bu alanlara ilgi duyan üniversite öğrencileri ve meraklılara değişik bakış açıları sunarak onları daha da meraklandırıp araştırmaya itmeye çalışmaktadır. Özellikle ülkemizde dar alanlara hapsedilen bu konuları içine hapsedildikleri yerlerden çıkarıp başka disiplinler eşliğinde yorumlarken bazen eğlendirmekte çoğu zaman da düşündürmektedir. Elinizdeki kitap, ülkemizd

Yeşilçam'dan Yeni Türk Sinemasına Melodramatik İmgelem başlıklı bu kitap ister bir tür, ister kip isterse imgelem denilsin, melodramın Yeşilçam filmlerinden Yeni Türk sinemasına dek olan evrimini, dönüşümünü, yeni tür ve formatlara eklemlenişini, geçmişini anımsayışını konu ediniyor. Sinema türleri içinde özgün bir yeri olan melodram, gerçekte her türe sızan, eklemlene eklemlendiği yapıyı dönüştüren ve onunla kendisi de dönüşen, kendi geçmişini anımsayan nostaljik bir kip, bir anlatım ve imgelem tarzıdır. T

Perspektif kavramı sizin için kafa karıştıran açıları, tuhaf ölçüm aletlerini ve karmaşık kuramları ifade ediyorsa hoş bir sürprizle karşılaşmaya hazırlanın. Bu kapsamlı rehberde, Phil Metzger, büyüyü bozuyor ve perspektifin gördüklerimizi -uzaktaki bir dağın mavi görünmesi ya da yolun uzaklaştıkça daralması gibi- taklit etmekten ibaret olduğunu gösteriyor. İster natürmorttaki birkaç santim, ister peyzaj resmindeki kilometreler olsun, Perspektif Sanatı, gerçekçi bir derinlik ve mesafe yanılsaması sağlamaya

Görüntü belirli bir içeriği aktaran bir anlatım aracı, sinemanın en küçük anlamlı birimidir. Görüntünün tözü, gözümüzle gördüğümüz tüm nesneler, biçimiyse alıcının belli bir açıdan gösterdiği nesneler. Görüntüdeki nesne gerçek dünyadakinin tıpatıp benzeri değil. Kimi kez yönetmen nesnel gerçekliği çok az değiştiriyor, gerçek dünyadaki nesne ile görüntüdeki nesne birbirine çok benziyor. Ama bu görüntünün de bir biçimi var. Çünkü yönetmen görüntüdeki nesneleri belli bir açıdan, belli bir ışık altında gösteriy

Bu kitapta sanat yapıtlarının alımlanması ve sanatlararası etkileşimle ilgili yazılarımdan bir seçki yaptım. Alımlamaya en güzel açıklamayı getiren sanatçılardan biri Miro. Yapıtlarında her kesimden izleyicinin kendine göre bir şeyler bulabileceğini söylüyor. Bu nedenle sadece resim alımlaması yaptığım birinci bölüme Miro ile başladım. Miro çok yanlı bir sanatçı. Yapıtlarında çok değişik alımlama boyutları bulmak olanaklı. Seçtiğim sanatçıların birbirlerinden çok farklı olmaları belki ilk bakışta okuru yadı

Sanat, toplumsal bilincin diğer biçimleriyle aynı görevi yerine getirmek zorundadır. Bilgisel, ideolojik ve eğitsel işlevleri, estetik eylemi içinde gerçekleşir. Sanat insanlara gerçeğin güzelliğini bulup ortaya koymayı, bu güzellikten tad almayı ve onu yaşamlarına katmayı, güzelin yasalarına göre yaratmayı öğretir. Estetik duygular üzerinde bağlayıcı bir etkide bulunur. Sanatın estetik işlevi, toplumsal ve estetik bir idealin özümsenmesinde, sanatsal yeteneklerini geliştirmekte insanlara yol gösterir. Sana

Kitabın içindeki malzeme, film ya da televizyon programları yapılırken neyin uygun, neyin uygun olmadığı konusunda son yirmi yıl içinde edindiğim kişisel deneyime dayalıdır. Malzemenin seçimini ve sunulmasını iki basit ilke yönlendirmiştir: 1.Gerektiği biçimde kullanıldığı zaman dil, akademik geçmişi ne olursa olsun, film konusunda ciddi bir ilgi duyan her kişinin anlayabileceği türde olmalıdır. 2. İleri sürülen ilkeleri her kişi, film ya da televizyon çalışmasına hemen uygulayabilmelidir. Bu ilkelere

... deklanşöre basıldıktan sonra sözkonusu an'ın gerçekliği kalmaz. Bu anlamda fotoğrafın içinde yaşanılan zamanı, durdurduğu ya da dondurduğu değil de, sadece öldürdüğü söylenebilir. Şöyle ki, fotoğrafı çekilen an, çekildikten hemen sonra "geçmiş" olur. Diğer bir deyişle fotoğrafın çekildiği an olan "şimdiki zaman", deklanşöre basıldığı an "çekildiği zaman"a dönüşür. Bu zaman pozlama süresiyle ilgili değildir, çünkü bu zaman üretmenin bir unsurudur. Burada oluşan yanılsama, gerçekliğin elden kaçıcılığını b